製作組追不上進度只能強行加戲

很多長篇連載動漫在播放過程中，只要動畫的進度快要追上原著漫畫的時候，動畫製作組爲了不出現停播的情況，就會在中間強行塞進去一些原創的劇情篇章。

這種原創篇章在集數超過五十集的常青樹動漫裡最容易看到，像航海王（海賊王），死神（漂靈），還有火影忍者（狐忍）這些粉絲特別多的老面孔，基本都免不了被製作組強行注水。

這些原創的篇章有的長達二十多集，雖然有些篇章在粉絲中間的口碑還算不錯，但因為跟主線劇情完全沒有關係，大部分人還是會選擇直接快進或者乾脆跳過。

天貝繡助篇兩級分化

死神製作組當年在破面篇正打得火熱的時候，硬生生插進了一個長達二十二集的新隊長天貝繡助篇，直到今天，這個篇章在粉絲群裡依然有著非常大的爭議。

很多粉絲覺得這個故事的核心還是老一套的保護公主套路，整體看下來覺得比較平庸，但也有人覺得裡面的動作設計很出彩，鬥爭也寫得挺有意思。

吉良伊鶴和三番隊的隊員在這個篇章裡拿到了不少高光鏡頭，算是在主線之外給這幫配角加了不少戲，如果對三番隊感興趣的話，去回顧一下倒也無妨。

霧隱村海戰篇浪費好題材

慕留人裡的霧隱村海妖作亂戰役足足水了二十三集，在目前的粉絲圈子裏算是被吐槽得最厲害的幾個原創故事之一，風評可以說是徹底兩極分化。

大家當時一直在噴反派的防禦力莫名其妙，戰力崩壞嚴重，甚至還把幾個高人氣配角給寫死了，劇情反轉反到最後把整個故事的節奏拉得太長太累贅。

其實這個關於海盜艦隊和忍者家族聯手的題材本來挺有看點，結果最後做出來的效果卻不盡如人意，好在後麵新第七班放棄復仇的橋段多少挽回了一點分。

貝比篇撐起整部續作

七龍珠（龍珠）不定期推出的動畫續作一直讓老粉絲心裏五味雜陳，不過這幾年大家對這部作品的態度開始有所好轉，覺得裡面的一些天馬行空的想法確實很有膽量。

在這些原創的故事線裡，總共二十四集的貝比篇被普遍認為是質量最高的篇章，這個由賽亞人當年的恩怨孕育出來的反派成了不少人的童年陰影。

貝比展現出來的寄生能力讓當時的地球陷入了信任危機，他不僅能控制普通人，最後甚至連貝吉塔都被他直接附身，把主角團逼到了必須變身超級賽亞人四的絕境。

三尾出現篇全靠尾獸撐場面

火影忍者的疾風傳裡塞了數不清的原創，其中三尾出現篇整整播了二十四集，成了火影忍者所有原創故事裏最長的一個篇章，很多新入坑的粉絲都會選擇跳過。

其實對於那些想看尾獸大場面的粉絲來說，這一篇的含金量還挺高，故事把紅蓮的晶遁小隊，曉組織，還有木葉的各路精英全部引到了湖邊進行大混戰。

紅蓮的晶遁在裡面確實很亮眼，鳴人還在這個篇章裡配合蛤蟆龍和蛤蟆吉，用出了風遁蛤蟆油炎彈這種組合大招，可惜這個招式在後麵的主線裡再也沒出來過。

選拔賽和美國隊至今仍是經典

網球王子作為運動類的長壽動漫，到現在原著都還在連載，動畫當年製作的青少年選拔營篇加上後面的對抗美國青少年隊篇，加在一起湊了二十五集。

這二十五集在網王粉絲心裏可是一段白月光，手冢國光在這個篇章裡不是作為隊員，而是作為教練迴歸，排麵拉滿，也給其他學校的隊員提供了特訓機會。

當時跡部和真田帶頭合唱那首Wonderful Days的名場面，到現在都經常被老粉絲拿出來反覆播放，這也是主角團第一次跟國際隊伍交手，各種離譜神技開始滿天飛。

星空之匙篇給配角發福利

魔導少年（妖精的尾巴）在原創這方面也挺有心得，星空之匙篇總共二十六集，在所有原創故事裏口碑最好，裡面有很多跟前期劇情呼應的小細節，幽默感也線上。

這一篇最大的優點就是讓很多平時在漫畫裡沒機會說上話的配角組成了新隊伍，露西和羅密歐都有了很完整的成長線，甚至連拉琪這種邊緣角色都有了高光。

雖然中間有些劇情由於製作組邏輯沒理順導致看起來有點亂，甚至還挖了幾個至今沒填上的新坑，但作為一個大型原創篇章，它做得還算及格。

亞斯格特篇水平不輸正片

聖鬥士星矢的北歐仙宮篇總共二十六集，雖然它是不折不扣的原創，但在聖鬥士星矢粉絲心裏，這一篇的地位高得能跟正片平起平坐，完全沒有那種水時間的敷衍。

製作組在這一篇裡可以說是把想象力發揮到了極限，神鬥士的聖衣設計帥得不行，每一個反派都有著非常感人的背景故事，打鬥的動作分鏡也做得很流暢。

這個篇章也是動畫第一次把視線從希臘神話移開，引入了北歐神話的體系，把奧丁和冰原的氛圍融合得特別好，當年不少觀眾甚至以為這就是原著的劇情。

斬魄刀叛亂篇不看絕對血虧

死神最讓人慾罷不能的原創絕對是斬魄刀異聞篇，整整三十六集不僅沒有讓人覺得拖沓，反而因為把斬魄刀實體化這個天才想法，讓當年的收視率直接飆升。

這個篇章給每把斬魄刀都設計了專屬的人形外貌和性格，讓粉絲們看到了死神們完全不同的一面，這種大範圍的設定補充在以前是根本不敢想的。

再加上當年小丑社給這三十六集配了極高的作畫質量，斬魄刀反噬主人的戰鬥也打得非常過癮，尤其是黑崎一護跟斬月大叔的對決，直接成了死神名場面。

多瑪篇把卡牌帶入黑歷史

遊戲王在第一部的時候整出了一個達姿的多瑪篇，在圈子裏也被叫做奧利哈剛篇，整整四十集的長篇原創，把無名之龍和黑暗決鬥的氛圍渲染得特別到位。

這一篇之所以被很多牌佬奉為神作，是因為裡面誕生了太多至今都在傳閱的神卡，而且劇情把暗遊戲心中脆弱和黑暗的一面給挖了出來，文戲寫得很有深度。

唯一讓人覺得有點不舒服的可能就是最終反派達姿，他整整四十集大部分時間都在後麵當縮頭烏骨雞，全靠幾個手下在前面衝鋒陷陣，自己缺少了一點壓迫感。

巴溫特篇太長直接變成催眠曲

死神當年的巴溫特篇整整水了四十六集，這個長度簡直是災難，其實吸血鬼和人偶的初始設定挺好，如果縮減一下做成劇場版，效果絕對會比現在好得多。

就是因為戰線拉得太長，中間有十幾集的路人戰鬥節奏慢得讓人想睡覺，直接把反派首領狩矢神建立起來的那點神秘感和逼格給磨得一乾二淨。

不過這個篇章裡一些日常的互動還算溫馨，像黑崎一護跟吉良的互動，還有織姬和露琪亞的閨蜜局都挺好玩，最後結局收尾也很乾淨，沒影響到後面的正片。

當年看這些長篇大作的時候，你們是被這些原創篇章給直接勸退了，還是當成正片津津有味地看完了，你們覺得哪個原創篇章最折磨人，來評論區留下一句你的吐槽吧。